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August 30, 2009 in Quadrinhos by hiroshi
Marvel 70
A Marvel Comics está fazendo 70 anos. Em comemoração, o blog Comics Should Be Good, escolheram 70 quadros que marcaram época nos quadrinhos.
A lista privilegia quadros da década de 60, uma boa parte, da dupla Lee e Kirby.
O Blog convida os leitores a escolherem os top 10.
Marvel 70
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April 18, 2009 in Quadrinhos by hiroshi
Wolverine
Wolverine fez sua primeira aparição na revista The Incredible Hulk #180. Nessa revista o baixinho invocado não passava de mero coadjuvante, criado por Len Wein, no intuito de incrementar a batalha entre o Gigante Esmeralda Hulk e o monstruoso Wendigo.
Misterioso, a única coisa que se sabia era se tratar de um agente secreto do governo canadense.
Wolverine seria um personagem esquecido caso Len Wein e o desenhista Dave Cockrum não decidissem integrá-lo aos Novos X-Men. Assim, o mutante canadense juntou-se ao grupo de novatos convocados às pressas para resgatar os pupilos originais do Professor Xavier, capturados por Krakoa, a Ilha Viva. A partir de então Wolverine passou a estar definitivamente ligado à equipe mutante.
A príncipio, apenas mais um no grupo, Wolverine passou a ganhar força com a saída de Dave Cockrum – que tinha como X-Men favorito o alemão Noturno – e a entrada de John Byrne nos desenhos. O jeito despojado, a atitude arrogante, a coragem e a fúria assassina do baixinho invocado cativou os leitores, elevando-o ao patamar de celebridade.
O nome Wolverine foi retirado de uma animal natural do Canadá, trata-se de uma pequeno mamifero também conhecido como carcaju, possui cerca de 40cm e que possui fortes garras que ficam escondidas. Quando acuado o gambá-urso ou wolverine exibe as garras e ataca até animais muito maiores e mais fortes que ele. Conta uma lenda indigena canadense que o gambá-urso é imortal.
Em Maio de 2008, Wolverine rankeou em #1 na lista de Top 200 personagens dos quadrinhos de todos os tempos da Wizard Magazine e em #4 na lista de 50 maiores personagens dos quadrinhos da Empire Magazine em julho de 2008.
Nascido James Howlett e normalmente conhecido como Logan, Wolverine é um mutante, possuidor de sentidos aguçados, abilidades físicas superiores, garras retráteis e um fator de cura que permite lhe recuperar-se de praticamente qualquer dano, doença ou toxina, também permitindo-lhe viver mais do que o tempo de vida normal. Essa habilidade de cura permitiu-lhe que o programa supersoldado Arma X lhe coloca-se o metal indestrutivel adamantium em seu esqueleto e garras sem risco de matá-lo. Devido ao seu estilo agressivo ele se tornou muito popular no final da década de 80 e se tornou o personagem favorito dos fãs da série X-Men. Wolverine possui desde 88 revista própria e tem sido um dos personagens principais em todas as adaptações dos X-Men, incluindo série de televisão animada, video games, e os filmes, nos quais é interpretado por Hugh Jackman.
Como mostrado na série limitada Origem, o personagem conhecido como Wolverine nasceu no século 19 no Canadá filho de James Howlett Jr e Elizabeth Howlett. Ele chega a idade adulta numa colônia de Mineração em Alberta, adotando o nome “Logan”. Logan deixa a colônia e vive por um tempo dentre os lobos, até retornar a civilização, residindo com os índios Blackfoot. Após a morte de sua parceira Blackfoot, Raposa Prateada, ele é alistado numa unidade militar canadense. Loga então fica algum tempo em Madripoor, depois Japão, onde casa e tem um filho.
Durante a Segunda Guerra Mundial, luta ao lado de Capitão América e continua sua carreira de aventureiro. Logan trabalha para o Exército Canadense e CIA antes de ser recrutado pela Equipe X.
Como membro da Equipe X, Logan tem implantada memórias falsas. Ele continua no time, até conseguir se libertar do controle mental. Logan é em seguida raptado pelo Arma X, onde permanece cativo e sob experimentos, até escapar. É durante esse tempo aprisionado pelo Projeto Arma X que Wolverine recebe em seus ossos o indestrutivel Adamantium.
Logan foi descoberto por James e Heather Hudson, que o ajudaram a recuperar sua humanidade. Logan, após recuperar-se, sob supervisão do Departamento H, novamente trabalha para a Inteligência Canadense. Logan torna-se Wolverine, um dos primeiros super-heróis canadenses. Em sua primeira missão, ele é enviado para parar a destruição causada por Hulk e Wendigo.
Professor X recruta Wolverine para uma nova equipe de X-Men. Desiludido com a inteligência canadense e intrigado com a oferta de Xavier, Logan abandona o Departamento H.
Em 1993, o supervilão Magneto removeu o adamantium do esqueleto de Wolverine. Isso fez com que seu fator de cura quase desaparecesse e suas garras começaram a ser apenas de osso. Wolverien abandona a equipe por um tempo, passando por uma série de aventuras nas quais seu fator de cura retorna, com velocidade e eficiências melhoradas (devido ao fato de que o adamantium em seus ossos estava usando constantemente parte considerável do fator de cura).
Wolverine, sem adamantium começou a regredir para um estado animal. O lado humano lutava para prevalecer, e foi com a ajuda de Elektra que Logan conseguiu superar essa péssima fase, retornando a ser um homem também na aparência.
Foi nessa fase que Wolverine provou ser o melhor naquilo que faz mesmo sem o metal indestrutível. Nessa época, porém sofre uma série de derrotas em situações que superaria facilmente com as garras originais.Por diversas vezes suas garras se quebraram e foi preciso esperar outras crescerem.
Fonte: Wikipédia.
Marvel Virtual Club
Blog do Hiroshi
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May 12, 2008 in Cinema, Quadrinhos, Uncategorized by hiroshi
O filme é centrado em Tony Stark, um jovem inventor que dirige uma milionária empresa que cria armas para as Forças Armadas. Ao visitar o Afeganistão, junto com seu melhor amigo, o tenente coronel do exército James Rhodes, Stark é capturado por um grupo insurgente afegão e preso.
Durante a captura, fragmentos metálicos de uma explosão atingem o peito de Stark e chegam ao coração. Sua vida é salva pelo Dr. Yincen, um inventor chinês, também prisioneiro dos afegãos, que usa uma eletroíma e uma bateria de carro para criar um avançado aparelho que mantém o coração de Stark funcionando.
No cativeiro, Stark e Yisen são coagidos a criar uma arma de destruição em massa para os seqüestradores. Aproveitando-se da chance, eles constroem uma armadura especial para fugir, mas Yisen dá a vida por Tony, que é resgatado. De volta a Malibu, Stark começa um relacionamento amoroso com sua secretária, Virgínia Pepper Potts, e é seguido pela articulista da revista Vanity Fair, que o considera um Mercador da Morte.
O grande vilão do filme é Obadiah Stane, um executivo, mentor de Stark e presidente de suas indústrias, que deu coordenadas e informações para que os insurgentes afegãos seqüestrassem Tony. Os captores entregam a Stane o modelo da primeira armadura criada por Stark, que foi usada em sua fuga, e que serviu como base para sua avançada armadura, a Mark III, usada para combarter o crime como Homem-de-Ferro.
Quando é revelada a verdadeira intenção de Stane e sua participação no seqüestro de Stark, ele usa a nova armadura que criou para tentar matar Stark.
Homem de Ferro é, no geral, muito bacana. Une vários temperos que o tornam diversão garantida para quem conhece e para quem ainda não conhece esse Super-herói.
Cenas bacanas:
PS: Eu tinha assistido ao Homem de Ferro desde sábado passado, mas devido a indisponibilidades de tempo, excesso de trabalho e afazeres academicos, esse post ainda não havia sido publicado.
Comente suas impressões sobre o filme.
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March 4, 2008 in Quadrinhos by hiroshi
A Torre Negra: Nasce o pistoleiro é o primeiro arco de um projeto de 5 para uma série em quadrinhos da Torre Negra, de Stephen King. A série foi originalmente publicada pela Marvel Comics, e é publicada no Brasil pela Panini.
Eu fiquei sabendo da série pelo mais puro dos acasos e graças à Grande Rede chamada Blogosfera, dando uma olhada no The Pulse, vi um comentário do autor do Frek, fui ver o conteúdo do blog, e eis que me deparo com o comentário sobre uma HQ, chamada A Torre Negra: Nasce o Pistoleiro, o post, com o sugestivo nome de “Você esqueceu o rosto de seu pai”, refere-se a um ato desonrado.
A Torre Negra: O Pistoleiro Nasce – Diretor Criativo e Executivo: Stephen King; Argumento e Consultoria: Robin Furth; Roteiro: Peter David; Arte: Jae Lee e Richard Isanove; Editor Original: John Barber; Editor-Chefe Original: Joe Quesada.
O Pistoleiro Nasce, começa do mesmo jeito que o Pistoleiro, primeiro dos 7 volumes da série A Torre Negra, com um pistoleiro perseguindo um homem de preto, mas, a história em quadrinhos, ao contrário do livro, volta ao tempo para contar como surgiu o pistoleiro.
Roland Deschain é o personagem principal da história, filho de Steven, da linhagem do Eld, junto a ele estão Cuthbert e Alain Johns, além de Thomas Whitman e Jamie Decurry, que são treinados por Cort. O treinamento no mundo de Torre Negra, exige que o aluno desafie o mestre quando se sentir preparado e dependendo de seu sucesso sairá como pistoleiro ou como exilado.
O flagrante da traição de sua mãe com o conselheiro de seu pai, Marten Broadcloack, acelera as coisas, fazendo com que Roland se precipite e desafie o seu mentor antes do tempo adequado.
Roland corre para a casa de Cort, arromba sua porta e o desafia. Roland é um jovem promissor, mas faz seu desafio pelo menos dois anos antes do tempo adequado.
O desafio consiste em derrotar seu mestre, com uma arma de sua escolha.
Roland vai refletir e encontra com Allain que com seu poder telepático ” o toque”, consegue ver o que aconteceu.
Cort, é um grande mestre, conhece toda arma existente e, o que é um ponto forte, vira uma fraqueza, pois Roland, surpreendentemente, usa uma arma inusitada, seu falcão David.
A príncipio ninguém parece acreditar que Roland tenha chance de sucesso. Até as primeiras investidas de David. O falcão ataca bravamente o instrutor gorducho que acaba no chão, sem armas, derrotado por Roland.
Cort, sente-se orgulhoso, dizendo que Roland foi o aluno que o derrotou mais cedo, dois anos antes de seu aluno mais jovem anterior, o pai de Roland.
Ao fim, Roland, agora um pistoleiro, na cama, ao lado de uma alcoviteira, é pego de surpresa por um homem.
E existe algo mais desonrado do que ouvir a frase: Você esqueceu o rosto de seu pai, dita por seu próprio pai?
Eu achei A Torre Negra: Nasce o pistoleiro uma HQ muito boa, desenhos bons, cores bem colocadas, a história fantástica. Uma boa maneira de se introduzir ao mundo do livro de Stephen King, eu, por exemplo, que não conhecia a obra, acabei comprando o livro e estou começando a ler.
A Torre Negra levou 33 anos para ter concluídos seus 7 volumes, e em 2002, quando King sofreu um acidente de carro que por pouco não lhe foi fatal, Stephen King chegou a conclusão que deveria acelerar e dar logo um final a saga de Roland Deschain a procura da Torre Negra, antes que se fosse e a história terminasse inacabada.
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January 28, 2008 in Quadrinhos by hiroshi
Lost terá sua nova temporada divulgada de forma diferente da convencional. A rede ABC comprou espaço publicitário fora do comum para divulgá-la, os quadrinhos Marvel.Não é a primeira vez que a Marvel vende espaço dentro dos seus quadrinhos.
Os anúncios não serão entre as páginas das Histórias em Quadrinhos da Marvel, mas dentro do próprio conteúdo da História, através de referências e cartazes de Lost, o número 6 e o slogan “Find Yourself” de fundo nos próprios quadrinhos A campanha começa já nos lançamentos desta semana da Marvel. Segundo a ABC as séries que referenciarão Lost são Uncanny X-Men, Incredible Hercules, Thunderbolts e Wolverine: Origins. A quarta temporada de Lost tem sua estréia americana dia 31, quinta-feira. Outras marcas, além de Lost, como Coca-Cola e Nike já tiveram suas marcas expostas nos Quadrinhos da Marvel, em camisetas ou cenários das cenas. Fonte: Omelete Garras do Wolverine leiloadas
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January 27, 2008 in Quadrinhos by hiroshi
Frank Miller completa hoje 51 anos. O americano é escritor, artista e diretor de cinema, mas é conhecido principalmente pelo estilo noir que dá às suas histórias em quadrinhos. Ele é um dos mais reconhecidos e populares criadores de quadrinhos, e um dos mais influentes de sua geração.
Miller nasceu em Olney, Mariland e cresceu em Montpelier, Vermont. Miller era um fã de quadrinhos desde a infância. Desejando tornar-se um artista, ele eventualmente teve seu primeiro trabalho publicado em The Twilight Zone (Além da imaginação) para a Gold Key Comics em 1978. Este foi seguido de vários trabalhos de desenhista para títulos de antologia da DC Comics e seu primeiro trabalho na Marvel Comics em John Carter: Warlord of Mars #18. Foi na Marvel que Miller conseguiu assegurar uma vaga como artista regular e de capa, trabalhando em vários títulos. Um desses trabalhos foi desenhando Spectacular Spider-Man #27 e #28. Esses exemplares mostraram Demolidor como um personagem secundário. A essa época Demolidor era um personagem menor com sua série própria com vendagens fracas; entretanto, Miller viu algo no personagem que gostou e perguntou ao editor-chefe da Marvel, Jim Shooter, se ele poderia trabalhar no título regular do Demolidor. Shooter concordou e tomou a decisão de fazer de Miller o novo desenhista do título.
A primeira edição de Frank Miller desenhando o Demolidor foi em Daredevil #158, que era a última parte de uma história escrita por Roger McKenzie. Embora ainda se modelando de acordo com o estilo tradicional dos quadrinhos, ele incorporou à história seu próprio estilo noir que provou ser um sucesso. Depois dessa edição Miller tornou-se uma das estrelas de rápida ascensão da Marvel e também começou a roteirizar histórias extras com McKenzie.Aprendendo com Neal Adams, Miller ficou horas fazendo sketchs dos telhados de Nova York na tentativa de dar a arte do Demolidor um sentimento de autenticidade raramente visto nas histórias de super-heróis naquele tempo. Miller foi tão bem-sucedido com o título que a Marvel começou a publicar os quadrinhos do Demolidor mensalmente (cuja publicação era anteriormente bimestral). Do número #168 em 1981, Miller assumiu as funções de escritor e desenhista com Klaus Janson arte-finalizando suas edições. Esta edição viu a primeira aparição de Elektra.
Com a criação de Elektra, o trabalho de Miller nos quadrinhos do Demolidor passaram a ser caracterizados por temas mais noturnos e histórias fortemente influenciadas pelos mangás. Isso atingiu seu ápice na edição #191 onde o assassino Mercenário mata Elektra. Embora mortes de personagens secundários fossem lugar-comum nos quadrinhos da época, a morte de um personagem principal como Elektra não era. Miler deixou claro com as edições seguintes que sua intenção era deixar Elektra morta mas no entanto ela foi revivida durante seu tempo como escritor. Miller terminou seu tempo na revista periódica de Demolidor na edição #191; neste tempo ele transformou um personagem secundário da Marvel em um dos mais populares e mais vendidos personagens publicados pela editora. Devido a popularidade do Demolidor, Miller tornou-se um dos artista mais procurados na indústria dos quadrinhos.
Durante este tempo, Miller e o escritor Chris Claremont produziram uma minissérie em 4 partes, Wolverine, em 1982, como spin-off da popular série X-Men. Miller usou este título para expandir o personagem Wolverine enquanto apresentava mais de sua arte influenciada nos mangás. A série foi um sucesso de crítica e público e sedimentou o lugar de Miller como um grande artista. Miller encontrou tempo ainda para desenhar uma história curta de Natal do Batman para o especial de Natal da DC Comics. Esse foi o primeiro encontro com um personagem que, assim como Demolidor, passou a ser associado.
Miller preencheu seu tempo com The Elektra Saga ( uma minissérie em 4 partes consistindo grandemente de material anteriormente publicado em sua passagem pela série do Demolidor, contando sobre a vida e a morte de Elektra), e Ronin para DC Comics, seu primeiro título “creator-owned”. Ronin foi uma minissérie em 6 edições publicada pela DC de 1983 a 1984. Com Ronin, Miller não apenas redefiniu sua própria arte e técnicas de narração, como também ajudou a mudar a forma como os direitos do criador eram vistos, e provou que quadrinhos em novos formatos podiam ser comercialmente viáveis. Ronin foi também seu título mais claramente influenciado pelos mangás, principalmente por Lobo Solitário.
Depois de Ronin, Miller foi relativamente recluso em 1985; seu único trabalho publicado foi uma única edição de Demolidor (Daredevil #219).
Batman: O Cavaleiro das Trevas e o final dos anos 80.
Em 1986 DC Comics lançou Batman: O Cavaleiro das Trevas, uma minissérie em 4 edições, escrita e desenhada por Frank Miller, com cores por Lynn Varley e arte-finalizada por Klaus Janson.
A história conta como Batman, retirado após a morte de Robin, e com 55 anos de idade retorna a luta contra o crime num futuro onde crime e violência predominam. Indicando um possível final para Batman, Miller criou um retraro duro e amargo do Cavaleiro das Trevas. Lançado no mesmo ano de Watchmen, mostrou uma nova forma de narração mais orientada a adultos para o público geral. Recebendo quantidades massivas de publicidade da mídia, Miller não apenas redefiniu o Batman nos quadrinhos, mas também dirigiu o final da imagem infantil e satirizada que várias pessoas tinham do personagem da série de televisão dos anos 60.
O Cavaleiro das Trevas influenciou a indústria dos quadrinhos, encabeçando uma nova onda, mais dark, mais realista, e junto de Batman: A Piada Mortal, foi também uma grande influência para o filme do Batman de Tim Burton, de 1989. Além disso, a história finalmente ajudou a romper o anterior bom relacionamento entre os dois mais bem conhecidos personagens da DC Comics, Batman e Superman.
1986 também viu Miller retornar ao Demolidor com o artista David Mazzucchelli, criando um arco de histórias que como Cavaleiro das Trevas, redefiniu e revigorou o personagem principal. Em Daredevil: Born Again (A Queda de Murdock), nós aprendemos sobre o background católico do Demolidor, e mostrou a destruição ( e renascimento) do alter-ego Matt Murdock nas mãos do Arqui-inimigo Rei do Crime.
Miller e o artista Bill Sienkiewicz produziram a graphic novel Daredevil: Love and War (Demolidor). Apresenta o Rei do Crime, que indiretamente liga a primeira série de histórias de Frank Miller em Demolidor à Queda de Murdock, explicando a mudança de atitude do Rei do Crime em relação ao Demolidor. Miller e Sienkiewicz também produziram a minissérie em 8 edições Elektra: Assassina para Epic Comics. Situada fora da continuidade regular da Marvel Comics, mostra um conto selvagem com ciborgues e ninjas, enquanto expande o background de Elektra. Ambos os projetos foram bem recebidos pela crítica.
A última grande história de Frank Miller neste período foi em Batman das edições 404 a 407 de 1987, outra colaboração com Mazzuchelli. Titulada Batman: Ano Um, foi a versão de Miller da origem do Batman na qual ele retconizava vários detalhes e adaptava a história para encaixar o Cavaleiro das Trevas na continuidade.
Nessa época, Miller esteve em disputa com a DC Comics sobre um sistema de classificação proposto para os quadrinhos. Discordando disso, que via como censura, Miller recusou fazer qualquer trabalho para a DC e passaria a realizar seus futuros projetos na editora independente Dark Horse. A partir de então Miller passaria a ser um grande defensor dos direitos dos criadores e um voz ativa contra a censura nos quadrinhos.
As 2 décadas mais recentes da vida de Frank Miller foram marcadas por adaptações para filmes que pouco lhe agradaram, tendo grandes interferências dos produtores.
No ramo dos Quadrinhos, ficou marcado pela sua participação na Dark Horse e seus trabalhos independentes, principalmente Sin City, que tornou-se inclusive uma adaptação para Cinema.
Sin City é a realização de um grande sonho de Frank Miller, que entrara nos quadrinhos com a intenção de fazer histórias policiais, e fez mais do que isso. Impôs seu próprio estilo. Ritmo cinematográfico e contraste branco e preto. Uma grande obra dos Quadrinhos.
Os últimos anos vêm sendo marcados por histórias de quadrinhos infrutíferas e meramente comerciais de volta a DC Comics, e um grande período de sucesso nos cinemas, com a adaptação de 300 e Sin City, além da direção do futuro filme Will Eisner’s The Spirit.
Qual sua opinião sobre as histórias de Frank Miller? Qual a melhor história dele que você já leu? Comente aqui.
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January 15, 2008 in CQQ, Quadrinhos by hiroshi
Gotham City é uma cidade fictícia do Universo DC Comics, e é conhecida como o lar do Batman. O local de residência do Batman foi identificado pela primeira vez como Gotham City em Detective Comics #48 (Fevereiro de 1941).
Em Swanp Thing (Monstro do Pântano) #53, Alan Moore escreveu uma história fictícia para Gotham City que foi seguida em linhas gerais por outros escritores. Seguindo a história de Moore, um mercenário norueguês fundou Gotham City em 1635 e a Inglaterra posteriormente tomou-a – uma históriaa paralela a da descoberta de Nova York pela Holanda (como Nova Amsterdã) e posteriormente tomada pela Inglaterra. Durante a Guerra de Indepêndencia dos EUA, Gotham City foi o local de uma grande batalha e rumores contam que foi sede de vários ritos ocultos.
Shadowpact (Pacto das Sombras) #5 por Bill Willingham expandiu a herança oculta de Gotham City descrevendo uma criatura que tem dormido por 40.000 anos abaixo da terra onde Gotham City foi construída. Strega, servidor da criatura, diz que o carater “obscuro e às vezes amaldiçoado” de Gotham City foi influenciado pelo ser que agora usa o nome de “Doctor Gotham”.
Várias histórias adicionaram mais eventos à história de Gotham, e ao mesmo tempo afetaram enormemente a cidade e suas pessoas. Porém o maior impacto foi uma série de histórias, que começou com Ra’s Al Ghul espalhando um vírus durante a saga Contágio. Como consequência do arco, a cidade começa a se recuperar até sofrer um terremoto de 7.6 na escla Ricther na saga Terremoto. O que finalmente resultou no governo norte-americano considerando Gotham City fora do resto do país na Saga Terra de Ninguém. Este trio de histórias deu aos escritores a liberdade de redefinirem a natureza e o clima da cidade. O resultado sugeriu uma cidade pesada com uma arquitetura mais dramática e variada, uma população mais sofrida, cínica e adaptável; além de permitir aos escritores atribuirem novos locais para a cidade em reconstrução.
Atmosfera
Em termos de atmosfera, o escritor e editor de Batman, Dennis O’Neil disse que, figurativamente “A Gotham City de Batman é a Manhattan abaixo a Décima Quarta Rua a meia noite e onze minutos na noite mais fria de Novembro.”
A atmosfera de Gotham City tomou ares mais leves nos quadrinhos dos anos 50 e parte dos anos 50, similar ao tratamento dado às histórias do Batman dessa época. Entretano, no começo dos anos 70 o tom da cidade, bem como de suas histórias, foi se tornando mais sombrio. Hoje, o retrato de Gotham é um local escuro e de mais presságios com crime, sujeira, corrupção, uma sensação profundamente estabelecida de decadência urbana.
Diferentes artistas descreveram Gotham de diferentes maneiras. Mas eles tiveram como base suas interpretações em vários períodos e estilos da arquitetura real, com características exageradas, como o grande estatuário Art Deco e Art Noveau visto no versão cinematográfica de Tim Burton.
Dentro do mito de Batman, uma pessoa citada como sendo influente promovendo a única arquitetura de Gotham City durante a era pre-Guerra de Independência dos Estados Unidos foi Solomon Wayne, ancestral de Bruce Wayne. Sua campanha para reformar Gotham veio a mente quando ele conheceu um jovem arquiteto chamado Cyrus Pinkney. Wayne pediu a Pinkney que desenhasse e construísse as primeiras estruturas no estilo “Gotham” que virariram o centro do distrito financeiro da cidade.
Após Terra de Ninguém, Lex Luthor assumiu o desafio de reconstruir Gotham City depois dos eventos de Terremoto. Velhas estruturas Art-deco e góticas de Gotham foram substituídas por modernos edifícios e arranha-céus de vidro.
Um tema comum das histórias ambientadas em Gotham é a irrefreável e recorrente corrupção dentro das autoridades civis e de infraestrutura, mais nítidamente dentro do Departamento de Polícia de Gotham City. Durante as histórias dos primórdios da carreira do Batman (especialmente, Batman: Ano Um), Comissário Gillian B. Loeb foi descrito como um grande corrupto. Porém, Batman descobriu evidencias para suas suspeitas de conspiração, forçando Loeb a resignar do cargo. Histórias posteriores descreviram subsequentes comissários corruptos, ou abertos a diversas formas de influência. Histórias mais recentes, mostrando James Gordon, como comissário, mostraram os dois personagens unindo forças para combater a corrupção de dentro da força policial. Gordon foi comissário por cerca de 9 a 10 anos da continuidade, então retirou-se, deixando Comissário Akins em seu lugar. Histórias recentes retornaram Gordon a posição de comissário, infelizmente para encontrar corrupção dentro de seu departamento.
A geografia de Gotham City, como qualquer outra cidade fictícia do Universo DC, variou pelas décadas, devido a mudanças de escritores, editores e enredos. Por várias vezes as descrições colocam Gotham às margens do Lago Gotham. A maioria das aparições, entretanto, colocam Gotham na Costa Oeste dos Estados Unidos.
Mapas mostrados em várias histórias em quadrinhos descreveram a cidade em diferentes lugares. Vários dos mapas usam Manhattan, Vancouver, e outras cidades costeiras como base, enquanto outras são completamente originais. Um mapa mostrando Gotham City em relação a Metrópolis, o lar do Superman, publicada em New Adventures of Superboy #22 (Outubro de 1981), coloca Gotham City e Metropolis em lados opostos de uma grande baía. Em Swamp Thing (Monstro do Pântano) vol.2, #53 (Outubro de 1986) a geografia de Rhode Island foi a base para outro mapa de Gotham City. Os atuais mapas definitivos de Gotham City são aqueles baseado nos produzidos no arco de histórias Terra de Ninguém.
A distância entre Gotham City e Metrópolis variou pelos anos, desde milhares de milhas até duas cidades irmãs em lados opostos de um larga baía. Blüdhaven, uma cidade que por vários anos foi a casa de Asa Noturna, é localizada próxima de Gotham City.
Uma teoria antiga proposta por Mark Gruenwald, que depois veio a ser um editor/escritor da Marvel Comics que Gotham City é localizada em algum lugar no estado de Nova Jersey enquanto Metrópolis é vizinha próxima de Washington, D.C.
Várias revistas em quadrinhos e personagens são ambientados em Gotham City. Os mais notáveis destes são Batman e Robin. Alguns dos mais proeminentes personagesn diretamente conectados ao Batman cujas aventuras ocorrem em Gotham são Asa Noturna, Caçadora, Bárbara Gordon e mais recentemente Batwoman.
Outros personagens DC que também foram descritos vivendo em Gotham incluem Jason Blood, Ragman, Questão, Homem-Borracha, Zatara e Zatanna, Simon Dark, e Tommy Monaghan, o anti-herói Hitman. As equipes de super-heróis Seção 8 e Sociedade da Justiça da Améria tão são mostradas atuando em Gotham City.
Dentro da continuidade do Universo DC, Batman não é o primeiro herói em Gotham. Histórias apresentando Alan Scott, o Lanterna Verde da Era de Ouro, ambientadas antes e durante a Segunda Guerra Mundial retratam Scott morando em Gotham. Adicionalmente, a Sociedade da Justiça da América e a Canário Negro da Era de Ouro foram vistas agindo em Gotham. A filha da Canário Negro, a Canário Negro da Era Moderna tem como base Gotham. Arella, uma personagem coadjuvante em Novos Titãs e mãe da Titã Ravena, é mostrada em Flashback tendo vivido em Gotham City durante a adolescência.
Gotham City é um grande centro econômico dentro dos Estados Unidos do Universo Dc; suas mais importantes indústrias incluem: manufatura; náutica; finanças; belas artes, representadas por seus numerosos museus, galerias e joalherias; além de um porto comercial.
Maior parte dos negócios baseados em Gotham City incluem sua mais famosa corporação: Wayne Enterprise, que especializou-se em vários aspectos da indústria e em pesquisa e desenvolvimento tecnológico avançados.
Jornais notáveis em Gotham City incluem a Gazeta de Gotham. Na era de Prata dos Quadrinhos, o editor chefe do jornal Planeta Diário, Perry White, trabalhou para a Gazeta em começo de carreira.
Os Gotham Goliaths são o time de baseball da cidade (um trocadilho com o New York Giants). Os Gotham City Eagles são seus rivais como visto na série de televisão do Batman. Os Gotham Knights são o time de futebol americano local, como visto em Batman: Animated Series. Em Terra de Ninguém os Gotham Knights são mostrados como também uma equipe de baseball local. Os Gotham Gators são o time profissional de basquete da cidade.
Fonte: Wikipédia em inglês
Este post faz parte do blog Carnival Carnaval dos Quadrinhos, edição #4, hospedada no Quadrideko.
Os participantes desta edição foram:
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